🌺Vaso giapponese per ikebana  - Bizen Kimura Toho
 
Questo oggetto è un vaso per ikebana realizzato in ceramica Bizen yaki (備前焼), una delle più antiche e rinomate tradizioni ceramiche del Giappone, originaria della zona di Bizen, nella prefettura di Okayama. L'opera è firmata dal maestro Kimura Toho (木村桃峰), ceramista che porta avanti una lunga eredità artigianale con sensibilità contemporanea.
 
Il vaso ha una forma cilindrica e slanciata, con una struttura superiore che richiama la forma di un torii, evocando simboli di profondità, introspezione e connessione con la natura. È concepito per l'ikebana (生け花), l’arte giapponese della composizione floreale, e ne rispetta i principi di asimmetria, spazio e armonia. Il foro superiore e l’apertura frontale permettono di disporre rami e fiori secondo linee sottili ed eleganti, in perfetta sintonia con la filosofia dello wabi-sabi (侘寂), l’estetica dell’imperfezione e della transitorietà.
 
La superficie del vaso mostra i tipici effetti della cottura a legna (薪窯焼成, makigama shōsei), tecnica distintiva della Bizen yaki. Il corpo dell’opera presenta sfumature naturali che vanno dal bruno intenso al grigio argenteo, con tocchi di rosso ferruginoso e zone vetrificate formatesi durante il lungo processo di cottura, spesso fino a due settimane. Queste variazioni cromatiche, chiamate "yōhen" (窯変), sono casuali e irripetibili, e rendono ogni pezzo unico. Si notano anche incrostazioni e segni di fusione che testimoniano l'interazione tra fuoco, argilla e cenere.
 
All’interno, il vaso mostra un fondo ricoperto da un effetto simile a quello del metallo ossidato, che accentua il carattere antico e terroso dell'opera. All’esterno, piccoli dettagli come incisioni e segni scolpiti nella superficie suggeriscono l’intervento umano, ma sempre rispettoso della materia e della sua naturale evoluzione nel forno.
 
La scatola in legno (桐箱, kiribako) che accompagna l’opera è tipica delle ceramiche giapponesi pregiate, protegge il pezzo e ne testimonia l’autenticità, oltre a sottolinearne il valore come oggetto d’arte.
Nel complesso, questo vaso di Kimura Toho è più di un semplice contenitore: è un microcosmo, un dialogo silenzioso tra materia, fuoco e tempo. Pensato per accogliere e valorizzare la bellezza effimera dei fiori, diventa esso stesso un’espressione di natura viva e contemplativa.